Anthropology of Sound

Jochen Bonz schreibt:

Wie das »lift-up-over-sounding« der Kaluli ist auch der WM-Soundscape durch eine Synchronizität, die nicht im Gleichklang ist, gekennzeichnet, dicht, textural, materiell, attackierend, nachebbend…: immer ähnlich klingend, aber nie gleich oder einheitlich.

Übertragen auf den WM-Soundscape: Was mit dem Vuvuzela-Sound nachdrücklich – im Medium Klang – in Erscheinung tritt, für uns, ist das afrikanische Publikum, die Gemeinschaft der dort eben nicht nur zuschauend Teilnehmenden. Der dort Anwesenden. Der Dortigen. Mit der Vuvuzela reklamieren sie für sich den Status eines Akteurs. Gerade so, wie man das in Europa von den Ultras sagen könnte, die ja auch gerade dadurch auf die Nerven gehen können, dass sie sich selbst feiern, indem sie ohne erkennbaren Bezug auf das Spiel agieren. Oft auch mit Gesängen, die zugleich so unbeweglich und dynamisch sind, wie der Vuvuzela-Soundtrack.

Roger Linn Design, Berkeley, CA, USA

Snippets from Brian Eno talking to music critic Paul Morley (BTW: founder of Zang Tuum Tumb Records):

I liked the processes and systems in the experimental world and the attitude to effect that there was in the pop, I wanted the ideas to be seductive but also the results.

You define who you are and where you are by the things that you know you are not.

Cf: A Visual History of Loudness (by Christopher Clark);

Bob Ludwig et.al. on NPR.

Listening with eyes, seeing with ears:

The Visual Music Archive is a non-institutional and highly subjective collection of inspirational works from the ever expanding field of Visual Music.

Heike Sperling, a researcher and professor for Digital Visual Media at the Institute for Music and Media at the University of Mjusic Düsseldorf set up this great online resource called the Visual Music Archive Go and indulge in it!

Jährlich im September sind MTV’s Video Music Awards – entweder in New Yorks altehrwürdiger Radio City Music Hall oder dem Gibson Amphitheatre von Los Angeles – die Vollversammlung amerikanischer Popkultur. Alles trifft sich hier, reflektiert sich, das vergangene Jahr wird selbstironisch aufgearbeitet. Jede und jeder, der als MusikerIn, SängerIn, ModeratorIn oder Showstar die medialen Bühnen des Pop betrat, muss sich an seiner öffentlichen Wirkung als mediale Person messen lassen: Der Nockherberg, der Karnevalsumzug, das Silvesterkabarett der US-amerikanischen und so stets globalen Popkultur.

Mehr: MTV has just left the building.

Ein diskussionswürdiges Manifest, das sich ganz entschieden gegen die Denkweise und kulturelle Praxis des Stadt-Marketing wendet, die in den 2000er Jahren sich ausbreiteten:

Eine Stadt ist keine Marke. Eine Stadt ist auch kein Unternehmen. Eine Stadt ist ein Gemeinwesen.

Wir stellen die soziale Frage, die in den Städten heute auch eine Frage von Territorialkämpfen ist. Es geht darum, Orte zu erobern und zu verteidigen, die das Leben in dieser Stadt auch für die lebenswert machen, die nicht zur Zielgruppe der >Wachsenden Stadt< gehören.

Wir nehmen uns das Recht auf Stadt – mit all den Bewohnerinnen und Bewohnern Hamburgs, die sich weigern, Standortfaktor zu sein.

Deutet sich hier eine Trendumkehr für die 2010er Jahre an?

Auch hin zu mehr sozialen und geminschaftlichen Aufgabe eines Urban Sound Planning?

Mehr: Not In Our Name, Marke Hamburg!

By Daniel Franke:

(via Beautiful Decay)